Ang mga solong numero ay ginagawa dito. Madalas din itong ginagamit bilang isang kasamang instrumento.

Pinagmulan ng instrumento

Ang kinnor ay itinuturing na ninuno ng gitara. Binubuo ito ng isang tumataginting na katawan, mga string at leeg. Ang pinakaunang katibayan nito ay nagsimula noong ika-2 siglo BC. Ang mga katulad na instrumento ay umiral sa sinaunang India, tinawag silang sitar at veena. Ang mga sinaunang Egyptian na katapat ay sitar, nefer at nabla. Sa sinaunang Roma at Greece, sikat ang cithara, mula sa pangalan nito na nagmula ang salitang "gitara". Ang mga katawan ng mga instrumentong pangmusika na ito ay ginawa mula sa tortoiseshell, pinatuyong kalabasa, o hinubad mula sa isang piraso ng kahoy. Noong ika-3 at ika-4 na siglo AD, lumitaw ang Ruan sa Tsina. Binubuo sila ng isang mas mababa at itaas na kubyerta, na konektado ng isang shell. Noong ika-6 na siglo, lumitaw ang mga gitarang Moorish at Latin sa Europa batay sa Juani. Pagkatapos ay ipinanganak ang vihuela. At sa ika-18 siglo - ang gitara.

Mga uri

Sa ngayon, mayroon iba't ibang uri mga gitara. Marami sa kanila, at lahat sila ay inuri ayon sa iba't ibang pamantayan.

Mga uri ng gitara, depende sa paraan ng pagpapalakas ng tunog, mayroong mga sumusunod:

• Acoustic (nalikha ang tunog salamat sa resonator body).
• Electric guitar (tunog salamat sa isang electromagnetic pickup).
• Semi-acoustic (ang prinsipyo ay kapareho ng sa nakaraang kaso, ngunit mayroon itong resonating body).
• Electro-acoustic (tunog dahil sa guwang na katawan, ngunit may piezo sensor na nagpapalaki sa tunog).
• Resonator (acoustic na may mga metal resonator na nakapaloob sa case).
• Electro-acoustic bass guitar (binubuo ng hollow body, 4 na string at isang piezo pickup).

Ayon sa disenyo ng mga kaso, ang mga sumusunod na uri ng mga gitara ay nakikilala:

• Classical (tumugong katawan na may 6 na string).
• Folk (katulad ng naunang uri, ngunit inangkop sa paggamit ng mga metal na string).
• Flattop (isang subspecies ng folk guitar, ngunit flat ang top deck nito).
• Archtop (ang front soundboard ay matambok, at kasama ang mga gilid nito ay may dalawang butas ng resonator sa anyo ng letrang f, ang katawan ay kahawig ng isang biyolin).
• Dreadnought (ang kaso ay pinalaki, hugis-parihaba, na nagbibigay ng mas mataas na volume, at dahil dito, ang mga mababang frequency ay nananaig sa timbre).
• Dobro (sa halip na mga resonating hole, isang metal cone ang ibinigay, sa ilang mga kaso ay maaaring may isang parisukat na leeg na may malalaking frets).
• Jumbo (isang pinalaking bersyon ng folk guitar).
• Gypsy jazz (convex deck, springs ay matatagpuan sa katawan, tulad ng isang mandolin, metal string).

Mayroon ding ilang higit pang mga klasipikasyon para sa instrumentong pangmusika na ito: ayon sa uri ng mga frets, depende sa hanay, ayon sa genre ng musikang ginaganap dito, ayon sa lugar ng kapanganakan, ayon sa bilang ng mga string.

May iba pang uri ng gitara gaya ng ukulele, fretless, tapping, synthesizer, Chapman's stick, Warr's guitar, atbp.

Gitara ng Espanyol

Noong Middle Ages, ang Spain ang sentro ng pag-unlad ng gitara. Noong ika-15 siglo, nag-imbento sila ng isang modelo na mayroong limang double string. Ang gitara na ito ay tinawag na "Spanish". Sa pagtatapos ng ika-18 siglo, ito ay dumaan sa ilang mga pagbabago. Ang bilang ng mga string ay naging anim na solong string. Medyo nagbago na rin ang katawan ng barko. Noong ika-18 siglo, dumating ang Spanish guitar sa Russia.

Acoustic guitar

Lumitaw ito noong ika-19 na siglo. Ang lumikha nito ay ang master ng gitara na si Antonio Torres. Binago niya ang laki ng Spanish guitar, ang hugis ng katawan nito, at iba pa. Dahil dito, medyo nagbago ang tunog ng instrumento. Mayroong dalawang uri ng acoustic guitar sa panahon ngayon: wood drums at plastic drums. Ang kalidad ng tunog ay nakasalalay sa materyal ng paggawa. Ang pinakamahusay na acoustic guitars ay ang mga may mamahaling wood drums. Ang instrumentong ito ay may mayaman at kaaya-ayang tunog.

Russian pitong-string

Sa simula ng ika-19 na siglo, ang isang 7-string na gitara ay naging laganap sa Russia. Ito ay isinilang bilang resulta ng pagsasama-sama ng mga katangian ng Ingles at Espanyol na mga instrumento. Ang gitara na ito ay tinawag na "Russian". Nakakuha siya ng katanyagan salamat sa kompositor, musikero at guro na si Andrei Sikhra. Sumulat siya ng isang malaking bilang ng mga gawa para sa seven-string guitar.

De-kuryenteng gitara

Ang instrumentong pangmusika na ito ay lumitaw noong ika-20 siglo. Ang unang electric guitar ay na-patent ni Rickenbacker noong 1936. Mayroon siyang metal na one-piece na katawan na walang resonator, at tumunog siya sa tulong ng electromagnetic pickup. Noong 1950s, naimbento ni Les Paul ang electric guitar, ang katawan nito ay binubuo ng isang piraso ng kahoy. Ngunit hindi nagtagal at naging tanyag siya. Ang disenyo ng mga modernong electric guitar pagkatapos ng napakaraming taon mula noong imbensyon ay hindi nagbago sa lahat.

jazz gitara

Ang instrumentong ito ay isang krus sa pagitan ng acoustic at electric guitar. Maaari itong magpatugtog ng tunog na mayroon o walang amplifier. Ito ay isang 6-string na gitara na mukhang isang malaking biyolin. Mas malaki ito kaysa sa acoustic at may convex na soundboard. Ang mga jazz guitar ay mayroon ding f-shaped resonator hole, tulad ng mga violin. Dahil sa lahat ng mga tampok na ito, ang instrumento ay may isang espesyal na tunog.

gastos ng gitara

Ang sinumang magpasya na makabisado ang instrumentong pangmusika na ito ay tiyak na gustong malaman kung magkano ang halaga ng isang gitara. Ang presyo ay depende sa uri ng instrumento, sa kung anong mga materyales ang ginawa ng katawan at mga string, dahil tinutukoy nito ang kalidad ng tunog - mas mataas ito, mas mahal ang instrumento. Ang pinakamahusay na mga acoustic guitar ay ginawa mula sa mahogany, rosewood, o maple. Alinsunod dito, ang mga ito ay mahal. Mga presyo iba't ibang uri ang mga gitara sa Russia ay nag-iiba mula 1,000 hanggang 200,000 rubles.

Ang pitong-kuwerdas na gitara ay lumitaw nang empirically mga dalawang daang taon na ang nakalilipas. Ang unang kalahati ng ika-9 na siglo ay minarkahan ng maraming mga eksperimento sa pagtatayo ng gitara.

Ang Parisian master na si René Leconte ay lumikha ng isang modelo ng isang gitara na may pitong mga string, at siya rin ay dumating sa ideya ng pag-aayos ng mga string sa isang mekanismo ng peg. Tila, ang gitara na ito ay hindi binigyan ng anumang kahalagahan sa Europa.

Marahil iyon ang dahilan kung bakit ang kasikatan pitong kuwerdas na gitara na nauugnay sa musikero ng Russia na si Sikhra Andrey Osipovich, na nakilala siya sa Russia, pinahahalagahan ang kanyang mga merito at itinalaga ang kanyang talento sa gitara na ito bilang isang performer at may-akda ng isang malaking bilang ng mga gawa sa musikal.

Ang ilan ay sumulat na ang gitara na ito ay naimbento ni Sichra. Pero hindi pala. Kaya lang, lahat ng trabaho niya ay inilaan niya sa gitara na ito. May isang alamat na itinatag ni Sychra ang seven-string guitar tuning, na umiiral pa rin hanggang ngayon. Ang pitong-kuwerdas na gitara ay tinugtog at tinugtog lamang sa Russia. Samakatuwid ang pangalan: Russian seven-string na gitara.

Ngunit gayon pa man, ang pitong-kuwerdas na gitara ay hindi nakatanggap ng ganitong kasikatan gaya ng anim na kuwerdas na gitara, na itinuturing na maginhawa at maraming nalalaman. Karaniwan, ang lahat ng musikang alam natin ay kabilang sa anim na string na gitara. At hindi ka makakahanap ng pitong string na gitara sa mga kamay ng gumaganap na mga propesyonal sa entablado.

Ang pitong-kuwerdas na gitara ay pangunahing ginagamit upang magsagawa ng mga romansang Ruso at mga pagkakaiba-iba sa mga tema ng mga awiting katutubong Ruso.

Sa mga tuntunin ng istraktura nito, ang isang seven-string na gitara ay hindi naiiba sa isang anim na string na gitara, maliban sa laki, hugis, at bilang ng mga string.

May tatlong uri ng gitara: quart? gitara, tertz? gitara at malaking gitara. Sila ay naiiba sa bawat isa sa layo mula sa nut hanggang sa nut, na tinatawag na kaliskis.

Ang malaking gitara ay may sukat na 65 cm, tertz? gitara? 62 cm, quart? gitara? 58 cm Alinsunod sa halaga ng distansya na ito, ang laki ng katawan, ang lapad ng leeg ay nagbabago din, at ang distansya sa pagitan ng mga string para sa lahat ng uri ng mga gitara na ito ay halos pareho.

Bilang karagdagan sa mga single-neck na gitara, may mga gitara na may dalawang leeg. Ang karagdagang leeg ay walang frets, at bukas na mga string lamang ang ginagamit, na hindi pinindot sa leeg.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng isang anim na kuwerdas at isang pitong kuwerdas na gitara

Tulad ng sinabi ko, ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng mga gitara ay ang bilang ng mga string, kaya ang lahat ng mga kasunod na kahihinatnan. Ang dalawang uri ng gitara na ito ay may magkaibang tuning.

Six-string guitar tuning:

• 1 string? Mi - pangalawang oktaba
• 2 string? Si - ang unang oktaba
• 4 string Re - ang unang oktaba
• 5 string A - maliit na oktaba
• 6 string Mi - maliit na oktaba

7-string guitar tuning:

• 1 string? Muling - pangalawang oktaba
• 2 string? Si - ang unang oktaba
• 3 string? Sol - unang oktaba
• 4 na string? Muling - ang unang oktaba
• 5 string? C - maliit na oktaba
• 6 na string? Sol - maliit na oktaba
• 7 string? Muling - maliit na oktaba

Anim at pitong-kuwerdas na gitara ang tunog ng isang oktaba na mas mababa kaysa sa nakasulat. Iyon ay, kung tumugtog ka ng isang teksto ng gitara sa piano, kailangan mong i-play ito ng isang octave na mas mababa.

Karaniwang lahat ng isinulat para sa isang pitong-kuwerdas na gitara ay maaaring i-play sa isang anim na kuwerdas na gitara. Upang gawin ito, kailangan mong ibagay ang ikaanim na string sa isang tono sa ibaba ng "D". At pagkatapos ay ang hanay ng anim na kuwerdas na gitara ay magiging mas malawak kaysa sa pitong kuwerdas.

Siyempre, mayroong isang pagbubukod - mga gawa na maaari lamang i-play sa isang pitong-kuwerdas gitara, o vice versa, lamang sa isang anim na-kuwerdas.

Ang aming twitter: @instrumen_music

Ang libreng pamamahagi ng artikulo na may pangangalaga ng pagiging may-akda at mga link sa site ay tinatanggap:

Klasipikasyon Chordophone Pinulot na string instrument Saklaw ... Wikipedia

Guitar Warr- (o tap guitar, Warr guitar din, English Warr guitar) isang stringed musical instrument na idinisenyo ni Mark Warr. Kamukhang-kamukha ito ng isang conventional electric guitar, ngunit maaari itong laruin sa pamamagitan ng pag-tap, tulad ng sa isang Chapman stick, at gayundin ... ... Wikipedia

GITARA- (Spanish at Provence guitara, Italian chitarra, mula sa Greek kithara string instrument). 1) 6 na string na musika. isang instrumentong tinutugtog sa pamamagitan ng pagpupulot ng mga kuwerdas gamit ang mga daliri. 2) isang lumang karwahe ng taksi, medyo nakapagpapaalaala sa hugis ng pinangalanang musika sa itaas ... Diksyunaryo ng mga banyagang salita ng wikang Ruso

GITARA- GUITAR, gitara, babae. (Spanish guitarra mula sa Greek kithara lira). Isang genus ng stringed plucked musical instrument na may figure-eight resonator at mahabang leeg. Pitong-kuwerdas na gitara. Paliwanag na Diksyunaryo ng Ushakov. D.N. Ushakov. 1935 1940 ... Paliwanag na Diksyunaryo ng Ushakov

Gitara- (mula sa Griyego. κιτηαρα kifara) isang stringed plucked instrument. Ang ninuno ni G. ay isang medieval lute. Si G. ay lumitaw sa Espanya noong ika-14 na siglo. (kaya ang pangalan ng klasikal na G. Espanyol). Pagsapit ng ika-18 siglo ang bilang ng mga string (6) ay nagpatatag at ang sistema ay nasa ikaapat na bahagi na may isang terts ... ... Russian humanitarian encyclopedic dictionary

Gitara- (Spanish guitarra, Italian chitarra, French guiterne, guitare, English gittern, guitar; orihinal na pinagmulan: Greek kithára kithara, cither) stringed plucked instrument. Binubuo ito ng isang katawan na may malalim na recesses sa mga gilid at flat deck, kung saan ... ... Great Soviet Encyclopedia

Gitara- (Spanish guitarra, mula sa Greek kitara kithara, Italian chitarra; French guiterne, guitare; English gittern, guitar) isang stringed plucked instrument. Binubuo ito ng isang katawan na may malalim na recesses sa mga gilid at flat deck (kung saan ang tuktok ay may bilog ... ... Music Encyclopedia

gitara- s; at. [Espanyol] guitarra] Isang stringed plucked musical instrument na may resonator body sa anyo ng figure-eight at mahabang leeg (unang lumitaw sa Spain noong ika-13 siglo). Seven-string, six-string d. Orchestral d. Electronic d. Kumanta kasama ang gitara. ... ... encyclopedic Dictionary

Guitar Russian acoustic bago- Suriin ang impormasyon. Kinakailangang suriin ang katumpakan ng mga katotohanan at ang pagiging maaasahan ng impormasyong ipinakita sa artikulong ito. Dapat mayroong mga paliwanag sa pahina ng pag-uusap. Bagong Russian Acoustic Guitar (GRAN) na may ... Wikipedia

GITARA- Ngayon ang gitara ay isa sa mga pinakakaraniwang instrumento. Anumang vocal instrumental ensemble ay nagsisimula sa isang gitara. Ang mga turista, na naglalakad, huwag kalimutang kumuha ng gitara: napakasarap kumanta sa ilalim nito sa gabi sa tabi ng apoy! Tumunog ang gitara sa bahay at ... ... Diksyunaryo ng musika

Mga libro

• Russian seven-string guitar, M. Ivanov. Ang layunin ng sanaysay na ito ay upang paalalahanan ang publiko tungkol sa Russian seven-string na gitara, upang madaling ipakilala ang kasaysayan nito, panitikan at musikal na paraan, at sa gayon ay makakatulong upang maitatag ang tamang ... Bumili ng 1645 rubles
• Mga paborito. Mga palabas sa audio (CDmp3), Kuprin Alexander Ivanovich. Isang mahusay na regalo para sa lahat ng mga mahilig sa panitikang Ruso - mga pagtatanghal ng audio batay sa mga napiling gawa ng natitirang manunulat na Ruso na si Alexander Ivanovich Kuprin (1870-1938). Bahagi…

Nauna na akong nagsulat tungkol sa koneksyon ng tunog, kulay, chakras at pitong shell ng isang tao (aura), pati na rin ang kanilang koneksyon sa mga frequency ng vibration - Quantum Transition - paano ito mangyayari?

Mayroon ding magandang sipi mula sa cartoon na "Avatar: The Legend of Aaang", simple at malinaw na nagpapaliwanag ng gawain sa chakras Paano buksan ang lahat ng iyong pitong chakras - isang gabay para sa mga bata

Batayang teoretikal

Tunog

Tulad ng alam mo, ang musika ay tumatalakay sa mga tunog. Ang tunog ay nalilikha sa pamamagitan ng mga vibrations ng isang katawan, tulad ng isang string. Ang tunog ay may mga sumusunod na katangian:

Taas - dalas ng oscillation.

Timbre - ang pagkakaroon ng mga overtones (overtones), ay depende sa pinagmulan ng tunog.

Tagal - ang tagal ng tunog.

Loudness - amplitude ng fluctuation.

Ang mga tunog ng musika ay bumubuo ng isang sistema ng musika. Ang mga tunog na ginagamit sa musika ay tinatawag na mga tono. Ang pinakamahalagang katangian ng tunog sa musika ay ang pitch: mas maraming vibrations, mas mataas ang tunog. Ang pitch (tono) ay sinusukat sa hertz (Hz) at tinutukoy ang tono.

Halimbawa, ang tala A (La) ng unang oktaba ay may dalas na 440 Hz. Kaya, ang anumang tunog ng sistema ng musika ay may sariling pitch. Minsan ang mga panginginig ng boses ay napakabilis na maaaring hindi natin marinig ang tunog na ginagawa, tulad ng napakataas na tunog ng isang sipol ng aso. Ngunit hindi lahat ng tunog ay ginagamit sa musika.

Nagagawa ng ating pandinig na makilala ang mga tunog ng musika at ingay. Walang eksaktong pitch ang mga ingay, gaya ng paglangitngit, pagkulog, kaluskos, mga gulong ng tren, atbp., kaya hindi ito ginagamit sa musika. (Nagamit na sa modernong - halimbawa, ang direksyon ng ambient).

Sistema ng Musika. Scale. Mga hakbang at ang kanilang mga pangalan.

Ang sistema ng musika ay isang serye ng mga tunog na matatagpuan sa kanilang mga sarili sa isang tiyak na taas. Sa gitara, ang sistema ng musika ay kinakatawan bilang kabuuan ng lahat ng mga tunog na matatagpuan sa fretboard.

Ang mga tunog na matatagpuan sa kanilang mga sarili sa taas sa pataas o pababang pagkakasunud-sunod ay bumubuo ng isang sukat, at ang bawat tunog ay isang hakbang ng sukat. Ang paglipat sa pataas (pababa) na pagkakasunud-sunod, tila tayo

umakyat kami (bumaba) sa mga hagdan ng hagdan, samakatuwid ang mga tunog ay tinatawag na mga hakbang, bawat hakbang ng sukat ay binibilang at may sariling pangalan.

Ang buong sukat ng sistema ng musika ay may kasamang 88 iba't ibang mga tunog, ngunit hindi kami nag-imbento ng isang pangalan para sa bawat tunog, ngunit gumagamit ng pitong pangalan ng mga tala na kasama sa isang octave.

Ito ang mga pangalan: C (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), A (la), B (si). Sa piano, ang mga tunog na ito ay tumutugma sa mga puting key. Ang mga hakbang ay may mga pantig na pagtatalaga, tumutugma ang mga ito sa mga pangalan ng mga nota (do, re, mi, fa, salt, la, si), at numerical (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7).

1. C (Noon)

2. D (Re)

3. E (Mi)

4. F (F)

5. G (Asin)

6. A (La)

7. H (Si)

Para sa lahat ng mga tunog, ginagamit namin ang parehong mga pangalan ng nota, ngunit sa parehong oras hinahati namin ang sukat sa mga octaves upang makilala ang mga tunog sa pamamagitan ng pitch.

Ang mga Octaves ay may mga sumusunod na pangalan:

Sub - counter - octave

Counter - oktaba

Malaking oktaba

maliit na oktaba

Unang oktaba

Pangalawang oktaba

ikatlong oktaba

ikaapat na oktaba

Ikalimang oktaba

Mahalagang tandaan na ang dalas ng oscillation (taas) ng unang hakbang ng isang oktaba at ang unang hakbang ng oktaba na kasunod nito (ang ganoong distansya ay tinatawag na agwat ng octave) ay eksaktong 2 beses na mag-iiba. Halimbawa, ang note A ng unang oktaba ay may dalas na 440 hertz, at ang tala A ng pangalawang oktaba ay may dalas na 880 hertz.

Semitone at buong tono. Ang pangalan ng mga hinango na hakbang. Flat at matalas.

Sa sistema ng musika, ang bawat oktaba ay nahahati sa labindalawang pantay na bahagi, tinatawag silang mga semitone. Ang isang distansya ng dalawang semitone ay gumagawa ng isang buong tono. Sa pagitan lamang ng dalawang pares ng mga tala ay hindi maaaring maging isang buong tono, ito ay E, F at B, C. Kaya, sa pagitan ng mga pangunahing hakbang ng sukat ay mayroong limang buong tono at dalawang semitone.

Tulad ng isinulat sa itaas, mayroong 7 pangunahing hakbang, sa piano ang mga ito ay kinakatawan ng mga puting susi, mayroon ding mga derivative na hakbang, mga itim na piano key, ang mga ito ay nabuo sa pamamagitan ng pagtaas o pagbaba ng mga pangunahing hakbang sa kalahating hakbang. Ang prosesong ito ay tinatawag na pagbabago. Upang ibaba o itaas ang mga pangunahing hakbang, ginagamit ang mga di-sinasadyang palatandaan: flat (♭) - pagbaba ng kalahating tono at matalim (#) - pagtaas ng kalahating tono.

Kaya nakakakuha tayo ng 12 pantay na semitone: A, A# | Bb, B, C, C# | Db, D, D# | Eb, E, F, F# | Gb, G, G# | Sinabi ni Ab. Tandaan na sa pagitan ng E, F at B, ang C ay isang semitone, kaya ang C at F ay hindi maaaring C♭ at F♭, at ang E at B ay hindi maaaring E# at B#.

Sa musika, wala nang hihigit pa sa mga nota na ito, at ang bawat kanta ay isinusulat gamit ang mga kumbinasyon ng mga ito sa iba't ibang octaves, kaya ang isang melody ay isang pagkakasunod-sunod lamang ng mga nota na may tiyak na ritmo.

Mga tala sa fretboard ng isang gitara.

Kinakailangan din na malaman kung saan matatagpuan ang lahat ng mga talang ito sa leeg ng gitara. Alam ang mga tala na nilalaro gamit ang mga bukas na string, mahahanap mo ang lahat ng iba pa gamit ang kaalaman na nakuha nang mas maaga. Ang open string ay isang string na hindi idinidiin sa frets gamit ang kaliwang kamay habang tumutugtog. Ang saradong string ay kapag naglalaro tayo ng nota, habang kaliwang kamay pinipindot ang string sa pagitan ng mga fret, na nagiging dahilan upang manatiling nakatigil ang string kaugnay ng fret at tumugtog ng mas mataas na nota.

Kaya ano ang mga bukas na string? Simula sa pinakamataas (at pinakamanipis) na string at gumagalaw pataas (nakatingin ka sa gitara mula sa itaas), ang mga tala ay nakaayos tulad ng sumusunod: E, B, G, D, A, E - tandaan ito! Ang bawat string ay mayroon ding serial number. Ang manipis na E (mi) string ay tinatawag na unang string, ang B (si) string ay tinatawag na pangalawang string, at iba pa hanggang sa ika-6 na E (mi) string.

(parang nag-iisa ako)

At ngayon tungkol sa kung paano maglaro ng iba pang mga tala, ito ay napaka-simple... Ang panuntunan ay napaka-simple. Ang paglipat ng fret ay nangangahulugan ng paglipat ng semitone. Laruin natin ang G (G) o ang 3rd string, ngunit marami pang ibang opsyon at maaari kang tumugtog ng isa o higit pang G (G) notes sa bawat string. Kunin natin ang unang string. Alam namin na ito ay isang bukas na E (E) na string, kaya ito ay isang F sa unang fret, tandaan na walang E#. Ang 2nd fret ay magiging F#. Ang 3rd fret ay magiging G! Subukan natin ang ibang paraan. Magsisimula tayo sa string B (si) - B, C (hindi B#), C#, D, D#, E, F, F#, G - 8th fret.

Ako lang ba ang nag-iisip na kakaiba na ang isa sa mga tala ay natapon? O hindi ko pa lubos na nakuha, bakit ganito ang lahat?

Sa pangkalahatan, para sa akin, bilang isang taong malayo sa karunungan sa musika (gusto ko lang makinig sa musika, ngunit mayroon na akong pagnanais na matuto kung paano tumugtog ng anumang instrumentong pangmusika), ang katotohanan ng paggamit ng anim na string sa halip na pito ( may pitong tala!) parang kakaiba.

Samakatuwid, natutunan namin ang higit pa tungkol sa seven-string na gitara - hindi ba mas lohikal na gamitin ang modelo: isang string - isang tala? O may kulang pa ba ako?

Russian seven-string na gitara- isang stringed plucked musical instrument mula sa pamilya ng gitara. Ito ay naging laganap sa Russia mula sa katapusan ng ika-18 siglo. Ang pangunahing tampok nito ay isang sistema na naiiba sa isang klasikal na anim na string na gitara.

Ang Russian seven-string guitar ay lumitaw sa Russia sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ang eksaktong kapalaran ng kanyang pagbuo ay hindi alam. Ayon sa ilang mga mananaliksik (M. A. Stakhovich, M. I. Pylyaev, A. V. at S. N. Tikhonravovs), ang imbentor ng Russian guitar ay si Andrei Osipovich Sikhra (1773-1850), ang nagtatag ng sining ng gitara sa Russia, na sumulat para sa Siya ay may halos isang libong musikal. mga komposisyon at pagsasaayos ng katutubong at akademikong musika. Ang unang karanasan sa paglikha at pagtugtog ng Russian guitar ay ginawa niya sa Vilna (Vilnius) noong 1793, kasama ang kasunod na pagpapabuti nito sa Moscow. Nagbigay si Andrei Sikhra ng mga konsyerto, naglathala ng mga sikat na magazine ng gitara, nagturo ng maraming.

Dahil sa katotohanan na ang pangunahing pag-tune ng triad ay kilala sa Europa mula noong ika-16 na siglo at ginamit sa Ingles na gitara (sa susi ng C, mga string: (g1, e1, c1), (g, e, c)), maaari nating ipagpalagay na hiniram ni Andrey Sikhra ang prinsipyong ito ng pagbuo para sa kanyang imbensyon kasama ang pagdaragdag ng ikapitong (bass) string Re (mga string: (d1, h, g), (d, H, G), D). Kilala rin na si Ignaz von Geld (Ignatius Frantsovich Geld, 1766-1816), ang may-akda ng una sa kasaysayan ng Paaralan ng paglalaro ng Russian seven-string na gitara, na inilathala noong 1798, ay naglaro ng Ingles na gitara.

Tulad ng para sa hugis ng katawan ng instrumento at mga tampok ng disenyo, ang pitong-kuwerdas na gitara ay karaniwang katulad ng mga klasikal na anim na kuwerdas na gitara.

Sa pangkalahatan, hindi ako malakas sa musika. Maaaring may makapagpaliwanag nang simple at malinaw, at hindi tulad ng nasa ibaba (masyadong tiyak na terminolohiya)

Ang tunog ng bukas na mga kuwerdas ay bumubuo sa pag-tune ng gitara. Ang pagkakasunud-sunod ng mga tono, simula sa unang string, ang pinakamataas sa tono: Re (unang oktaba); Si, Sol, Re (maliit na oktaba); Si, Sol, Re (malaking oktaba). Ang sistemang ito ay pamantayan, akademiko para sa Russian guitar.

Mixed tuning - third quarter, nabuo ng isang major triad sa key ng G: (d1 ← h ← g), (d ← H ← G), D) (letter notation ayon kay Helmholtz). Sa kabuuan, ang pag-tune ay naglalaman ng dalawang single-tone triad, na nabuo ng mga grupo ng mga string 3-1 at 6-4, na may mga pagitan ng isang octave sa pagitan ng mga kaukulang hakbang ng mga triad. Ang grupo ng mga string 7-5 ay bumubuo ng G major fourth chord (ang pangalawang inversion ng G major triad) na may triple fifth ng Re, na dinoble ng prima G at ang ikatlong Si[KI 1][KM 2].

Mga agwat sa pagitan ng mga katabing string: d1(m.3)h(b.3)g(ch.4)d(m.3)H(b.3)G(ch.4)D (m.3 at b.3 - minor at major thirds, part 4 - pure fourth). Kaya, ang sistema ay naglalaman ng dalawang magkatulad na grupo ng mga agwat: (m.3, b.3, bahagi 4) (m.3, b.3, bahagi 4) - 2 quarts at 4 thirds lamang.

At ang pyramid sa figure sa simula ng post ay hindi walang kabuluhan.
Ang pitong chakras ng isang tao ay, kumbaga, ang pitong hakbang ng mga frequency ng kanyang vibrations - mula sa pinakamababa hanggang sa pinakamataas.
Mula sa Muladhara hanggang Sahasrara.

May hitsura ba ang larawan?

Tama iyon - ang pyramid, ang mismong isa. Tanging sa tuktok ng post ito ay pinutol, nang walang Sahasrara, wika nga. Yung. walang mataas na frequency, ang Banal na Simula.